对于展览会摄影，无论是专业媒体还是网络媒体，介绍这方面摄影技巧的文章非常少。之所以少，主要原因是大家都觉得这类拍摄很简单，和扫街没什么区别，所以技术含量比较低，只要摁摁快门就可以，但事实真的如此吗?

    大家可以回头看看自己拍的片子，问题不禁而出，比较普遍的是曝光和构图，白平衡不准也暴露无疑。针对这一系列问题，今天就为大家从器材准备到拍摄技巧，一条龙的进行介绍。

    器材准备

    展会拍摄对于器材的要求相对比较高。考虑到周围环境的复杂性，以及光线的不稳定性，最主要的是利用中长焦镜头，而且光圈越大越好。一些中高端的消费级数码机也能够胜任这样的角色，例如索尼R1、富士的S9600、索尼的H5等等，但在快门滞后上的劣势让它们在捕捉能力上要有所差距，另外由于噪点的控制能力和数码单反相机有所差距，在需要通过提高ISO感光度来保证安全快门的情况下，画面的精细度会明显下降。

    如果拍摄艺术品展会，由于大部分是静态物品，所以数码单反相机和消费级数码相机的差距就没有那么明显，但对于镜头的素质以及拍摄技巧要求更高，例如拍摄一些被玻璃罩住的工艺品或者拍摄墙上悬挂的画，数码单反相机与标头的搭配是最合适的，一方面有大光圈的保障，另外一方面镜头抗畸变和色彩还原都可以达到最佳境界。消费级数码相机中，佳能G7、尼康P5000、理光GR-D也都是非常不错的选择。

    很多摄影爱好者会考虑带上三脚架前往，但我却觉得不合适。一方面，三脚架的体积过大，不便于携带;另一方面，三脚架在使用的时候，需要足够的空间来支撑，但在展会这样拥挤的场合中，根本就不会给你机会悠闲的摆弄，所以选择携带轻便且更具实用性的独脚架比较合适，独脚架的支撑力能够保证拍摄画面的稳定。

    如果去拍摄艺术品展会的话，闪光灯是千万不能用的，大多数的展品通常都是摆放在玻璃展览柜里面的，当闪光灯一闪，玻璃造成的反光就会在玻璃表面形成白花花一片，而且很多展会都是禁止使用闪光灯的。不过在这里，我还是不忘提醒大家，别忘记带上CPL镜片，它能够有效减弱或者消除玻璃表面的反光，这样一来，我们在拍摄的时候，就不会受到反射光的困扰。

    熟悉环境

    熟悉环境，其实就是提前做好功课。

    拍摄艺术品展会，我们需要对参加展会的物品进行了解，尤其是它的历史背景，这样能够帮助我们在取景和构图的时候，有针对性的进行取舍，挖掘细节魅力，突出物品本身的气质。

    最后，把在拍摄过程中积累的一些零碎的经验介绍给大家。一是要多拍，像素和精度要设置成最大，这样方便后期调整，确保画质。二是千万不要耍小聪明，一些禁止拍摄的物品不要偷拍，因为到处都是监视探头，被抓到的后果有可能是格式化存储卡。